展览的最后一天
尽管一直很想去，最终还是拖到了最后一天才赶去的Mitsui Memorial Museum（三井纪念美术馆）。最后一天到处都很拥挤，果不其然，等电梯的队伍很长，进馆花了约20分钟。而且馆内非常拥挤，很难按自己的意愿顺畅参观。
The Miracle of Craftsmanship!
“The Miracle of Craftsmanship!”是2014～15年举办的”Superb Craftsmanship! The Essence of Meiji Kōgei”的第2弹企划。这次是让明治工艺与当代艺术对决＝对比的企划。
这是一场展出七宝（景泰蓝）、金工、牙雕、木雕、漆工、刺绣绘画、自在（自在置物）、陶瓷等跨越多个门类、汇集各种日本美术作家作品的展览企划。
众多超绝作品
获准拍摄的作品仅有2件。
首先是一件超绝的花瓶，从细致再现的玫瑰到连舌头都被刻画出来的猫，无不精妙。Kōzan Miyagawa I，”Vase with Cat and Flower Ornamentation”。
而另一边的当代作品，则是1982年出生的Kengo Takahashi的”origin as a human”。这是一件使用了明治时代没有的材料”铝”的作品。
其他作品也以超绝技巧接连展出，令人彻底折服。想象着那与时间无尽无休的搏斗，实在令人肃然起敬。
最让我吃惊的是这条秋刀鱼。竟然盘子和鱼是连在一起的，据说是用一整根樱花木制成的作品。太厉害了，简直让人无法理解。光是构想就已经超绝！
前面提到的铝制作品，据说也是用石膏为鲜花翻模、再注入铝液铸造而成的。
还展出了我以前看过其个展的Satoru Aoyama的作品。
Aoyama使用蓄光丝线创作在黑暗中发光的刺绣作品。极其精细的刺绣技法固然令人惊叹，但它究竟是在怎样的环境中创作出来的，也非常耐人寻味。那些只能在黑暗中呈现的线条和文字，究竟是如何缝制进去的呢？
https://art-on.jp/satoru_aoyama-2017/
总结
这是一场值得我赶在最后一刻前来观看的展览。
作品制作中那种无微不至的专注力实在超绝，是一场令我陶醉于其技法的展览。而在表现那种技法之前，还有一个问题——”你当初为什么想做这个？”，也就是想象力吧。这是一场让我尽情沐浴于作家能量与力量之中的展览。Bravo！
