Whitestone Gallery
我去看了在Whitestone Gallery银座新馆举办的50周年纪念企划「GALLERY COLLECTION」。
在这家陈列了Yoshitomo Nara、Yayoi Kusama等大牌作家众多作品的画廊中，大放异彩的是「Hebime」的作品。
据说是因为它即使与Nara、Kusama的作品混在一起也「毫不逊色」，才被选中的。
Hebime
据画廊人员所说，Hebime是居住在大阪、30多岁中段的美术作家。他将亚克力颜料像地层一样层层叠涂，待颜料干后用雕刻刀削刮，从而表现出独特的色调（一种名为亚克力刮刻的技法）。
照片很难再现，但近看时断面被削刮得十分漂亮，质感非常光滑。看似是以同样方式削刮的，但即使是相邻的地方，呈现出的颜色也在一点点变化，能感受到纹样的深邃。
据说这是一件无论纵、横、斜，改变展示方向都能欣赏的作品。画廊人员为我改变方向展示，随着作品方向的不同，其表情也随之变化，能感受到作品的深度。
另外，相同色调的作品通常会做3件左右，现场也并排陈列着不同尺寸的作品。
Hebime似乎有躁郁的倾向，作品也会随Hebime自身的状态而变化。这次的展出作品明亮的色彩相对较多，因此很可能是在躁状态下画的。
也展出了一件立体作品。虽然不能当作箱子使用，但翻过来看，可以确认层层叠加的「地层」，很有意思。
如孔雀般的用色十分耀眼。
一直凝视着，就快要被吸进去了。
作品因反复叠涂而隆起，鼓鼓的。据说底下用的不是画布而是木板。
色调
整体色调正如下面这组作品所示，配色多种多样。既有由彩虹般多色构成的作品，也有以简单明了的配色构成的作品。
不过，据说大量使用红色的作品很少见。看来Hebime的想法是「红色颜料较贵，所以不太采用」。很有意思吧。
总结
这是使用名为亚克力刮刻的有趣技法的创作手法，虽然聚光灯往往会打在技法的独特性上，但由此诞生的作为美术作品的出色完成度更令人移不开视线。
今后，我不禁期待他能不断拓宽表现的广度，带来超越我们期待的全新尝试。
