购买艺术作品时的理性与热情
每周辗转于各家画廊、看过大量作品之后，总会遇到让我凭直觉脱口而出”想要这件！”的作品。想把喜欢的作品迎入自己的收藏——我想，只要是喜欢艺术的人，都会这么想吧。
在那种近似某种热量的”直觉性的喜欢”之后，一个冷静的自我便会冒出来问：”真的有必要吗？”并把种种负面意见抛向刚才那个热情的自我，于是一场较量就开始了。
- 已经有类似的作品了
- 经济条件不允许
- 可以买别的作品
- 和自己的房间不搭
- 究竟有没有必要？
- 真的觉得是好作品吗？
……诸如此类，把各种理由摆上桌面细细斟酌。
在这个过程中受挫、最终放弃收藏的情况也不少；事后回想，有时会认同自己得出的结论，有时又不然——也就是说，这里并没有标准答案，我渐渐平静地接受了这一点。
只有当我强烈地认定，即便越过种种否定意见也依然想要、对自己而言确有必要的作品，它才会第一次被纳入收藏。
前些天在拜访的一家画廊里，有一件让我在意的作品。
那是一位尚且年轻的作家举办个展的首日。在人不多的画廊里，正在现场的作家非常用心地为我讲解作品。
作品的世界观在个展主题下高度统一，填满画廊的众多作品各自散发着能量。
让我在意的作品有两件，我花了不少时间细细鉴赏。与其说是喷涌而出的能量，不如说像水位逐渐上升那样被作品吸了进去，于是那场惯常的”较量”又开始了。
风向骤然改变，是因为作家的一句话：”把这幅画挂起来，房间的氛围会变哦。”
就因为”氛围会变”这一句话，”想要vs不需要”的较量迎来了出人意料的草草收场。”原来如此，氛围会变啊……”一种奇妙的信服感。
我确实一直想改变房间的氛围，但最终的结论，也叠加了对作家的人品与个性的考量。
就这样，我把它纳入了收藏。
得考虑装裱了！
