我造访了在六本木的画廊WAKO WORKS OF ART举办的Henk Visch个展。Henk Visch是荷兰雕塑家,据说与Yoshitomo Nara也有交往。
如下所示,Henk Visch是一位资历深厚、举足轻重的大师级艺术家。
Henk Visch(1950年生于荷兰埃因霍温)以如作诗般深邃的思索作为创作的起点,通过创作赋予由此引出的种种思维样态以形态,将感知的可能性作为物体加以表现。他于1972年毕业于Royal Academy of Art, ‘s-Hertogenbosch,约自1980年起以欧洲为中心开始发表作品。他最初作为作品发表的560cm的桥,如今已被荷兰的Kröller-Müller Museum收藏,此后其公共雕塑陆续设置于慕尼黑、鹿特丹、安特卫普等欧洲各地。1988年,他在第43届Venice Biennale的Dutch Pavilion举办个展。除两度参加documenta(1992、2002)外,直至今日参加了众多展览。2012年,在荷兰Amersfoort的一家美术馆举办了回顾展。此外,近年来他在亚洲发表作品的机会也在增多,包括在Ryue Nishizawa设计的Moriyama House的展示(2006)、2nd Beijing International Art Biennale(2005)、Singapore Biennale 2006、Busan Biennale 2006、Busan Biennale 2014等。除创作活动外,他自80年代中期起投身教育,近年也在Münster Academy of Art与北京的Central Academy of Fine Arts任教。
总之,我被这些作品彻底震撼了。
雕塑


此次,WAKO WORKS OF ART将于2018年5月25日(周五)至7月14日(周六),举办代表荷兰美术界的雕塑家Henk Visch的第7次个展《At the edges of cultivated land》。Visch于1950年生于荷兰埃因霍温(Eindhoven),以制作具有令人联想到人类的独特形态的雕塑作品为中心,持续对”不可见之物”发出追问。他以如作诗般深邃的思索为创作起点,通过作品将由此引出的种种思维样态加以塑形,将感知的可能性作为物体来表现。
本展的核心是2018年创作的13件新作雕塑。亲自来日的艺术家为每一件赋予位置,构成展示空间。雕塑周围陈列着约20幅诗意的素描——这是Visch作品的另一侧面——独立的物体与被营造出的空间之间的相互干涉,以及关系的复杂交叠,如魔法般被生成出来。
在此次新作雕塑中,尝试了对形态的全新探索。与以往一样以青铜铸像为基础,同时组合了透明的亚克力与玻璃、饰品、朴素的木片与模型等,细腻地演绎出异质之物的共处。Visch的艺术观有一个特征,即关注存在与非存在的边界——例如为准确认识对象而边触摸边造形的创作过程,以及对那种触感本身的表现。素描作品中描绘的图像,也如作家本人所言是”闭着眼也能画出的那一类”,是从视觉以外的感觉中引出的。通过将结合与接触可视化,为理解世界、解放意识准备了工具。在日本的展览,是自2012年Visch策展、与Ayşe Erkmen等人举办的三人展以来时隔6年再度举行。计划同时发售的素描作品艺术书《HENK VISCH drawings: Hope everithing is good with you》中,还收录了他与交情深厚的日本作家Yoshitomo Nara之间的往来书信。



哎呀,太厉害了。仿佛我们的常识正受到考验。


素描





右脑受到了尽情的刺激。
凑巧我得以见到了Visch夫妇本人。两位都很开朗,是毫不摆艺术家架子的随和之人。
只不过作品的价格高得能买一辆进口车,一点也不可爱……。