[아티스트] 고든 마타-클라크는 누구인가?

고든 마타-클라크(Gordon Matta-Clark)

고든 마타-클라크를 아시나요. 일본과의 접점이 희박하고 관련이 적은 아티스트라, 많은 분이 이름조차 들어본 적 없는 존재일지 모릅니다. 이번에는 그런 고든 마타-클라크를 조금만 풀어 보고자 합니다.

고든 마타-클라크(Gordon Matta-Clark)

1943년 6월 22일〜1978년 8월 27일　※췌장암으로 35세에 별세

 

고든 마타-클라크는 1970년대 뉴욕을 중심으로 활약한 아티스트입니다. 35세로 세상을 떠날 때까지, 작가로서의 활동 기간은 10년에도 못 미칠 만큼 짧은 생이었습니다.

그러나 불과 10년이라 해도 활동 범위는 넓어, 건축·설치·조각·영상·사진·드로잉, 스트리트 컬처부터 레스토랑 운영까지 많은 것에 손을 뻗은 멀티 아티스트였습니다.

그러나 고든의 활동이나 작품의 다수는 일시적으로만 존재하는 형태였기에, 아카이브(보존)된 것은 많지 않습니다.

제작 활동

1970년대 뉴욕을 무대로 활동한 고든 마타-클라크는 「외계로부터 닫힌 뮤지엄」이라는 존재에 회의적이었습니다. 그것은 「미술관」이라는 권위나 「전람회」라는 제도에 바람 구멍을 내려는 반체제적 자세로도 보입니다.

장소와 관계 맺어 가는 전시를 의식했다는 점은, 「FOOD」라는 레스토랑 운영에 관여한 것에서도 확인할 수 있습니다.

레스토랑 「FOOD」 가게 앞에서는 통돼지 구이 등의 퍼포먼스로 손님을 끄는 액션도 했다고 합니다. 사람들의 흥미·관심을 끄는 능력은 다양한 장면에서 실천한 것에서도 평가할 수 있을 것입니다.

고든이 리얼한 장소를 의식한 것은, 활동의 프로세스에 의해 「커뮤니티」라는 것이 형성되는 데 착목했기 때문일지 모릅니다. 「FOOD」 점내는 통상 영업 시간 외에는 아티스트들의 아지트 같은 장소로 기능했다고 합니다.

고든의 말버릇

고든 마타-클라크展 즈음 방일한 미망인 제인 크로퍼드가 들려준 에피소드를 소개하고자 합니다.

고든은 문제 제기를 하는 것에 의미를 찾았을지 모릅니다.

소셜 프랙티스 아티스트

제인 크로퍼드 여사로부터 「소셜 프랙티스라는 개념이 존재하지 않던 때부터 고든은 그것을 실천하고 있었습니다」라는 코멘트를 들었습니다.

사회와 관계 맺는 예술의 접근은 참여형 아트, 소셜리 인게이지드 아트, 소셜 프랙티스 등 다양한 명칭으로 불리지만, 고든은 세계에서 가장 이른 「소셜 프랙티스 아티스트」였을지 모릅니다.

「You Could do a better!〜너라면 나보다 더 잘할 수 있어」

말버릇처럼 반복된 메시지는, 고든이 현대의 우리에게 남긴 전언일지 모릅니다.

약력