我参访了在六本木Hills A/D Gallery举办的Chaos*Lounge”Hametsu*After”。
“Chaos*Lounge”是以Yohei Kurose为代表的艺术集团。
我们认为Chaos*Lounge艺术家们的作品中蕴含着互联网／数字时代下的全新创造性与批评性，我们以坚定的信念相信，从这样的过程中诞生的表现具有独特价值的”艺术”，并以此进行作品发表。〜引自官方网站
2010年，Chaos*Lounge举办了名为”Hametsu*Lounge”的展览。
那是在互联网普及、SNS诞生、网络平台作为我们的基础设施不断建构的2000年代，与IT工程师们共同打造的一场展览。自”Hametsu*Lounge”至今已过去8年，我们再次尝试与IT工程师合作。这8年间，关于信息社会的讨论以及信息社会本身都发生了巨大的变化。
我们对信息技术究竟寻求什么？渴望怎样的信息社会？伴随着现实的变化，其理想也在改变。
“Hametsu*After”是一次尝试，以当代艺术的视角照亮伴随时代不断变化的信息社会的梦想与欲望。Yohei Kurose
本展似乎也处于8年前”Hametsu*Lounge”续篇的位置。
搭乘通往会场的自动扶梯，首先映入眼帘的是Ume-Labo = Kazuki Umezawa的作品，令人震撼。
约50号大小的画布中包含了众多细密的拼贴，但整体色彩与构图协调统一，观赏起来非常舒适。真是了不起的作品，可以看上一整天也不厌倦。
会场内陈列着众多艺术家与工程师们的装置作品、绘画作品以及影像作品。
会场中央有一处仿佛开了一个洞般的空间，一看便知的位置。根据会场内发放的声明，是原本预定参展的建筑系创业集团”sampo”退出了展出——这一展示明确地表现了那一事实。到底发生了什么呢……？对刻意公开示众的展示方式，我感到些许违和。
“sampo”到底是怎样的集团呢？带着这样的疑问，我找到了这段视频。真的很酷，非常出色。
这是以代表Dairiku Murakami、Issui Shioura等人组成的集团。成员们年纪都在20岁出头，非常年轻。今后的活动令人期待。
总结
虽然整体展览的调性感觉是协调的，但会场中央那个空缺的空间实在令人难以释怀。
而此次sampo退出的一事，将主办方一侧的”幕后故事”公开化并向来场观众共享，其意义我也难以理解。
比起”晾出来”，难道没有其他方法吗……——我更希望看到作为艺术集团独有的切入点与回应。
