灾难与艺术的力量
2018年10月6日，作为六本木新城·Mori Art Museum开馆15周年纪念展，”灾难与艺术的力量”展将在Mori Art Museum（东京六本木）拉开帷幕。
在这个前途未卜、混沌交织的时代，面对灾难（社会剧变），艺术究竟能以何种方式让其存在意义得以映照？本次展览似乎正是一次直面这一问题的契机。主视觉中出现的Yoko Ono作品《Add Colour Painting (Refugee Boat)》装置尤其令人期待。
东日本大震灾、”9·11″恐怖袭击、雷曼危机等，灾难在世界各地不断发生。许多艺术家以这些悲剧性的灾祸为主题，通过作品让世人知晓惨状，并将其传递给后世。这些出自个人视角的记录，与讲求客观性的大众媒体记录不同，向我们呈现出隐匿于多数舆论阴影之下的另一重事实。其中既有意图使社会的矛盾或被掩盖的问题得以可视化的作品，也有表达个人失去与哀悼的作品。
灾难将我们逼入绝望，然而由此重新奋起的力量激发着想象力，也确实成为创造的契机。东日本大震灾之后，海内外众多艺术家怀着对复兴与重生的祈愿，描绘理想与希望，试图为更美好的社会提出新的构想。
在战争与恐怖袭击、难民问题与环境破坏等危机性课题堆积如山的今天，艺术如何与袭击社会的大灾难以及个人的悲剧对话？又能为我们的重生扮演怎样的角色？本展聚焦于化负为正之动力的”艺术的力量”，追问其可能性。——摘自Mori Art Museum “灾难与艺术的力量”官方网站
两部分构成
本次展览大致分为两个板块。一是关于”记录”，二是关于”创造性的取径”。从过去通往未来，可以感受到一种向前的姿态。
第1章
第1章广泛介绍从地震、海啸等天灾，事故与战争等人祸，到表现个人悲剧的各类作品，聚焦于”艺术如何描绘灾难”。
即便同为处理灾难的作品，其手法也各不相同——写实、虚构、极度抽象等，多种多样。
第2章
第2章介绍从破坏之中孕育创造的”艺术的力量”。
大灾难与悲剧将我们推入绝望，而与此同时，惨状也确实会成为艺术家创作的契机。
艺术家们凭借丰沛想象力所创作的、表现重生、复兴与更美好社会的作品，赋予我们思考理想未来的想象力。
比起使用外来语”art”（アート），标题采用”艺术的力量（美术のちから）”这样的表述，给人一种郑重面对的感觉。透过众多作品重新审视当代社会，是否会带来某种觉察或行动？展览内容令人深感兴趣。让我们期待2018年10月的开幕。
概要
展览名称：灾难与艺术的力量
会场：Mori Art Museum（东京都港区六本木6-10-1 六本木新城森大厦53层）
策划：Kenichi Kondo（Mori Art Museum策展人）
会期：2018年10月6日（六）—2019年1月20日（日）
开馆时间：10:00-22:00｜火 10:00-17:00
*入馆均于闭馆前30分钟截止 *会期中无休
入馆费：一般 1,800 日元、学生（高中·大学生）1,200 日元、儿童（4岁—初中生）600 日元、老年（65岁以上）1,500 日元
参展艺术家·项目
Shiva Ahmadi
Miroslaw Balka
Shigeru Ban
Chim↑Pom
Thomas Demand
Christoph Draeger
Hikaru Fujii
Naoya Hatakeyama
Mona Hatoum
Kota Hirakawa
Thomas Hirschhorn
Sadaharu Horio
Khaled Hourani
Huang Hai-Hsin
HYOGO AID ’95 by ART
Manabu Ikeda
Isaac Julien
Hiwa K
Tsubasa Kato
Oliver Laric
Eva & Franco Mattes
Tatsuo Miyajima
Ryuji Miyamoto
Yoko Ono
Georges Rousse
Kateřina Šedá
Wolfgang Staehle
Helmut Stallaerts
Swoon
Shimpei Takeda
Koki Tanaka
Gillian Wearing
Tomoko Yoneda
等等
※图片提供：Mori Art Museum
