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【尚美(Chaumet)展】艺术爱好者·男性视角下的Chaumet~超越时空的珠宝艺术世界——始于1780年巴黎的Esprit@三菱一号馆美术馆

【ショーメ展】アート好き男性視点でのChaumet〜時空を超える宝飾芸術の世界―1780年パリに始まるエスプリ@三菱一号館美術館

尚美(Chaumet)展

清一色女性的尚美展。我一直把它想象成珠宝店的延伸,迟迟提不起兴致前往。
一想到自己被闪闪发亮的女性们围绕、置身珠宝店中,双脚便不由自主地迈不动了。※本文作者为男性。
展期步入后半,读了社交媒体与艺术相关博客后,我不得不改变想法:「看来这个不去看看恐怕不行。」

对「尚美(chaumet)」这一品牌,我是一个既无缘分也无了解的男人,而在珠宝方面更是彻头彻尾的门外汉,不过我做了如下梳理,遂下定决心前去观赏。

  • 这是一个约有240年历史的品牌
  • 珠宝制作中存在设计图,从庞大的数量中择取展出,具有其艺术的一面
  • 听说展品的品质似乎很高
  • 展示方式似乎也不错
  • 周围的评价很高
  • 能领取原创周边的日子 →这点很重要

入馆

趁着还没改变主意,我便前往会场,买票后立刻进场,果然不出所料,女性几乎占九成以上。。一种压倒性的「客场感」。而且,氛围与一般的美术馆展览明显不同,观众与其说是艺术爱好者,不如说是成群的「Instagram女子」。

在馆内可拍照处拍摄。可感受到微暗的氛围。
在馆内可拍照处拍摄。可感受到微暗的氛围。
展出的珠宝当真是璀璨夺目,我感到调暗灯光的三菱一号馆美术馆展厅,弥漫着与平日不同的庄严而高贵的气息。
约瑟夫·尚美《六只燕子连作》 1890年 铂金、黄金、钻石 拉利克美术馆,温根-苏尔-莫代尔;Shai Bandmann与Ronald Ooi寄存。 © Rami Solomon & Kineret Levy Studio, Israël, Mus…
约瑟夫·尚美《六只燕子连作》 1890年 铂金、黄金、钻石 拉利克美术馆,温根-苏尔-莫代尔;Shai Bandmann与Ronald Ooi寄存。 © Rami Solomon & Kineret Levy Studio, Israël, Musée Lalique, France, dépôt Shai Bandmann et Ronald Ooi
若以观赏珠宝本身为目的,会觉得灯光稍暗,但反射灯光的璀璨光芒,其存在感甚至超过光源本身,直击观者的眼睛。
尚美《鲜红的激情》 2016年「尚美的自然(Nature de Chaumet)」系列 白金、玫瑰金、红尖晶石、红榴石、绿碧玺、钻石 尚美·巴黎。 © Chaumet
尚美《鲜红的激情》 2016年「尚美的自然(Nature de Chaumet)」系列 白金、玫瑰金、红尖晶石、红榴石、绿碧玺、钻石 尚美·巴黎。 © Chaumet

弗朗索瓦-雷诺·尼托《麦穗头饰》约1810–1811年 黄金、白银、钻石 尚美收藏,巴黎。 ©Chaumet / Guido Mocafico
弗朗索瓦-雷诺·尼托《麦穗头饰》约1810–1811年 黄金、白银、钻石 尚美收藏,巴黎。 ©Chaumet / Guido Mocafico
即便是逾200年的作品,其造型之美与不见岁月与历史痕迹的艳丽光辉、存在感,都令人叹为观止。
约瑟夫·尚美《格纹缎带》 1907年 铂金、黄金、钻石、彩色宝石 私人收藏。 © Droits réservés
约瑟夫·尚美《格纹缎带》 1907年 铂金、黄金、钻石、彩色宝石 私人收藏。 © Droits réservés
此外还展出了带有日本主义意识的作品与设计图,仿佛在传达在日本举办本展的意义。
约瑟夫·尚美《雷神》约1900年 黄金、蛋白石、尼科洛玛瑙、红宝石、祖母绿、钻石 尚美收藏,巴黎。 © Chaumet / Nils Herrmann
约瑟夫·尚美《雷神》约1900年 黄金、蛋白石、尼科洛玛瑙、红宝石、祖母绿、钻石 尚美收藏,巴黎。 © Chaumet / Nils Herrmann
观赏之中我才发觉,起初的担心——在众多女性中一个男人独自观展的勇气——原是杞人忧天。
许多观赏的女性都沉醉于尚美的展示,全无余暇或心思顾及周围。加之微暗的会场灯光,我也未曾感到视线;作为不入女性视野的存在,即便是男性也能悠然自得。※临近展期结束时想必会拥挤。

绘画作品

绘画作品也有数件参展。
最为震撼的是拿破仑的肖像画。请看下方图片。
仔细一看,他身上佩戴的珠宝多得几乎夸张。
他手中所持的剑,是尚美创始人「尼托」的作品,他镶嵌于其上的钻石,正是被称为「摄政王(Le Régent)」、由奥尔良公爵菲利普所获得的传奇性140克拉(!)钻石。据说此剑现藏于卢浮宫。真想一见!

弗朗索瓦·热拉尔 《加冕礼服中的皇帝拿破仑一世》 1806年 布面油画 费施宫美术馆,阿雅克肖。 © Palais Fesch, musée des Beaux-Arts
弗朗索瓦·热拉尔 《加冕礼服中的皇帝拿破仑一世》 1806年 布面油画 费施宫美术馆,阿雅克肖。 © Palais Fesch, musée des Beaux-Arts
拿破仑一世之妻约瑟芬的肖像画同样令人叹服(图片未能安排,谨致歉意)。
感受着在约瑟芬肖像画周围观赏的女性们的存在,作者心中作何感想……不禁浮想联翩。

设计图

我了解到,不限于参展的Chaumet作品,一般的珠宝是由珠宝匠(宝石职人)与金工匠(加工黄金、白银等)分工制作的。而在此之前的工序中所必需的,便是「设计图」。我还得知,正是这设计图完成之后,制作才得以开始。

以「西洋常春藤」为主题的设计图
以「西洋常春藤」为主题的设计图
设计图本身并不张扬,为了成品而省去了一切多余,呈现出如此的完成度。
它安静,却作为以立体作品为目标的绘画作品,让我感到一种静默的主张而看得入神。若能与实际成品对照展示或许更好,但这种专注于美术展示的呈现方式,也透出对作为设计图之完成度的自豪,仿佛透过作品传达着尚美的骄傲,颇为有趣。
以花卉为主题的设计图
以花卉为主题的设计图
本展参展作品约300件。作为超越「珠宝」框架的艺术作品,这是一场令人感到压倒性力量的展览。

与此同时,想象佩戴Chaumet作品的女性,我仿佛对佩戴珠宝所带来的存在感与力量有了全新的意识。

若有朝一日,我也能像拿破仑之于约瑟芬那般对某人有所表示,愿那时有Chaumet的光辉相伴……就以此作结。

图录十分出色。

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