Mami Kosemura《Phantom Pictures — The Skin of Images》
拜访了Mami Kosemura的个展。展场是Hara Museum of Contemporary Art（原美术馆）。标题为《Phantom Pictures — The Skin of Images》。虽然如”幻画”之名所示，展场里没有素描也没有油画的展示，但这是一场能够欣赏”如同绘画一般的作品”的展览。
［Gallery I］导入·起始的房间——以作为素描作品制作的《Veil》为伴，各作品的起点或终点（契机或残骸）
从入口进入后最先准备的小房间，就是”起始与终结之屋”。展览由此开始，也在此结束。标题意味深长，但当你走完整个展览之后，就会明白这个房间的意义。
Mami Kosemura那种试图将绘画、摄影与影像连接起来的表达，让人感受到一种如钟摆般不断在起点和终点之间往返的营为。
［Gallery II］西洋绘画之屋——从早期到最新作，摄影与影像并列，”展览会之画”的意象
第二个房间是”西洋绘画之屋”。虽然标为绘画之屋，但所有作品都以西洋绘画为母题，是Mami Kosemura以照片为基础创作的最新作品。
首先是2003年制作的9分25秒影像作品《Zenmai (Fern)》。它模仿的是画家Francisco de Zurbarán创作的《Still Life with Oranges, Lemons and a Glass of Water (1633)》。
她准备了真实的橙子和柠檬，采用”间隔摄影”耗时拍摄，再在电脑上将画面串联起来，形成一件动画作品。据Mami Kosemura本人所说，她的间隔摄影长时曾以30分钟至2小时的间隔按下快门。之后再用电脑处理，视情况还会在上面叠加素描——耗费的功夫和时间令人咋舌。
随着时间推移，作品中的橙子和柠檬会腐烂。请留意最后连茶杯也裂开了。
※下面的图像可通过左右滑动中央的指针进行对比。请观察随着时间流逝而变化的情景。
腐烂的被摄体固然如此，作品临近尾声时甚至加入了作品本身逐渐劣化的表现。这件作品还搭配了类似音效的声音，恰到好处地扑面而来，是一件耐人寻味的作品。
接下来的《Shou (Adornment)》是一件由7件组成的作品。
仔细看看，这只玻璃花瓶——不就是最先看到的那件作品里出现过的吗？可是仔细确认最初那件作品，会发现花瓶口非常非常小。而随着时间推移，插着的花却越来越多。数量根本不可能装得下，看上去却又端端正正插在花瓶里。很不可思议吧？这其实是“看起来像插在花瓶里”的把戏。据说实际是把花固定在花瓶外侧，只是“看起来像是插着”而已。
拍摄时实际使用的花朵被做成干花展出。
接下来是下方这件作品《San (Feast)》。同样是伪装成绘画的摄影作品，其中也埋藏了多重把戏。你看出来了吗？
在这张仿佛是餐桌的桌面上，放着数量多得不自然的花和水果。不同季节的花与水果同时出现在画面里。这是历时4个月的拍摄，把逐日积累的照片“凝缩”成一幅可视为绘画的画面。
将作品所用道具和制作过程”剧透”式展示的行为，本身也含有揭示作品结构与幕后的意义，起到自我检视的作用。
此外，展出5幅人物画的作品其实也是伪装成绘画的影像作品。
如下面的对比图所示，画中人物会眨眼、嘴角会动，可以观察到细微的变化。作为参照的作品是Pisanello所绘的人物画《Portrait of a Princess of the House of Este》，只是眼部似乎被改造成了日本人的样子。
［Gallery III］人物之屋——episode 3 呼吸的声音
移动至美术馆的2层展厅，进入第三个房间。画面里映出坐在椅子上熟睡的Mami Kosemura。传来的是安眠时的呼吸声，时间就这样流逝。而画面里的房间也在悄悄发生变化——这就是这件作品。
［Gallery IV］纽约之屋——从绘画出发的延展与粗放的实验
第四个房间集中展示了Mami Kosemura于2016～2017年在纽约驻地创作时的作品。
《Pendulum》是把切尔西一处联排别墅中的房间影像化的作品。摄影机被比拟为钟摆，捕捉的是”模糊不清”的运动。它与那些把照片伪装成绘画的清晰明快的作品形成对照，摇摇晃晃、含混不清的影像给人留下深刻印象。
［Gallery V］黑色静物画之屋——朝向终结，从动的影像转向静的画面
最后一个房间与此前的流程一转，一件将瞬间之事拉伸为长篇故事的作品《Drop Off》在大屏幕上投映。
作品所展示的是桌上排列的静物，从上方陆续有物体落下等动作依次展开——但拍摄使用了高速摄影机，把4秒钟内发生的事拍成一部12分钟的影像作品。虽然写的是”最后一个房间”，但请再走下楼，回到最开始那间屋子看看——展览就这样收尾。
番外——夜间放映节目
参加了一个仅在周三夜间才能观赏的企划。三件作品循环放映，地点在Hara Museum of Contemporary Art（原美术馆）深处的”The Hall”。这里同样是Mami Kosemura的世界全开。
最后
好啦——我再次回到”起始与终结之屋”看了一眼。最初看时不明所以的东西，走到最后回到这个房间时，就会恍然大悟”啊，原来是这么回事！”，忍不住会心一笑。它真的是一个把起点和终点连在一起的房间。
