终点之外:废墟的美术史
我参观了在 Shoto Museum of Art 举办的”终点之外:废墟的美术史”展。展场是从涉谷站步行约 15 分钟的 Shoto Museum of Art。
Shoto Museum of Art 最近的车站为京王井之头线的神泉站,步行约 5 分钟即可到达,但本次展览推荐从涉谷站步行前往。即便不是往返皆此路线,仅仅是去或回程中穿越涉谷站的人潮,也别具意义。个中缘由将在文章后半段说明。

本次展览汇集了以”废墟”一词为主题的绘画作品。
《日本国语大辞典》对”废墟”的定义为“建筑物、街区等荒废破败之遗迹”,而本展所展示的作品则呈现出对废墟丰富多元的艺术诠释。
本展由以下 4 个章节构成。
展示构成
第 I 章 如画的废墟:西方美术中古典的废墟母题
第 II 章 奇想的遗迹与废墟
第 III 章 邂逅废墟的日本画家:近世与近代日本美术中的废墟主题
第 IV 章 超现实主义中的废墟
第 V 章 幻想中的废墟:昭和时期日本的废墟世界
第 VI 章 遥想远未来:描绘某日的当代画家
第一会场・2 楼
Shoto Museum of Art 的设计将接待处置于 1 楼,而展示室则采取 2 楼与地下 1 楼这样特殊的布局。参观路线设置为从 2 楼开始。

第 I 章 如画的废墟:西方美术中古典的废墟母题

中:Hubert Robert《罗马万神殿的建筑奇想》
右:Richard Wilson《西塞罗别墅》


第 II 章 奇想的遗迹与废墟


第 III 章 邂逅废墟的日本画家:近世与近代日本美术中的废墟主题







第二会场・地下 1 楼
第 IV 章 超现实主义中的废墟





第 V 章 幻想中的废墟:昭和时期日本的废墟世界




第 VI 章 遥想远未来:描绘某日的当代画家





Hisaharu Motoda
Hisaharu Motoda 的作品虽属细密画,却带有柔和之感,是我喜爱的艺术家。


将涉谷十字路口以颓废笔触描绘的作品《Indication:Shibuya Center Town》。
观赏此作后再步入涉谷站的人潮,会感受到一种有趣的感觉。全力发挥想象力去描绘负面情境时,反而让人想起要好好活在当下。每个人接收到的印象或许各不相同,但都会让人对我们所居住、日日变化的街道与生活环境陷入沉思。


Minoru Nomata
Minoru Nomata 的作品以淡蓝色为主调,令人想象出不可思议的空间。

我非常喜爱 Minoru Nomata 的肌理感,因此特地拍摄了近景。照片终究有其局限,但其笔触极为温柔、柔和,令人想触摸。


此前所参观的个展相关记事请见下方链接。
致敬 Piranesi 的 Minoru Nomata 作品
Minoru Nomata 的作品《在十字路口等待时 -Listen to the Tales-》是为 2013 年举办的”空想的建筑——从 Piranesi 到 Minoru Nomata”展所绘制的作品。

上方作品左侧描绘的是狐狸。

而 Minoru Nomata 作品《在十字路口等待时 -Listen to the Tales-》左下部分,则是涉谷的标志性符号”忠犬八公”与其他狗一起转身端坐的形象。

Minoru Nomata 的艺术家谈话也十分热烈。
古罗马与当代涉谷、以”交叉口”这一共同母题,在”废墟”的框架下超越时间相互呼应,让人同时感受到我们正身处的时间之流。仿佛正被不断卷入本展标题所示的”终点之外”。
废墟正如开头所记,是”建筑物、街区等荒废破败之遗迹“,同时也“表现着无可回避的时间”。我们之所以被废墟所吸引,或许正是因为我们的日常生活同样被无可回避的时间所支配。带着这样的思绪,我穿过涉谷的十字路口,走向车站。
※展品目录请见这里。