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【个展】追寻强大能量的源头——Tomoko Konoike「Hunter Gatherer」@Akita Museum of Modern Art

【個展】強きエネルギーの源を探す〜鴻池朋子「ハンターギャザラー」@秋田県立近代美術館

Tomoko Konoike「Hunter Gatherer」

我前往观展当代艺术家Tomoko Konoike回到家乡举办的「Hunter Gatherer」展。会场是位于秋田县横手市的Akita Museum of Modern Art。

宣传单上印有艺术家推荐的路线:「从JR北上站乘北上线越过奥羽山脉到JR横田站,再从车站换乘巴士。」不过笔者选择了横手市与JAL合作的优惠企划。若能碰上当地的振兴地方旅游企划,就能找到相当便宜的行程。我强烈推荐大家去地方美术馆巡游看看。

Akita Museum of Modern Art外观
Akita Museum of Modern Art外观

在计划2018年的美术馆远征时,这是我最期待的一场展览。
我在最后一天的前一天以及最后一天当天前往(后文详述)。为的是赶上限定100人参加的Artist Talk。

长长的倾斜自动扶梯
长长的倾斜自动扶梯

Akita Museum of Modern Art位于「Akita Furusato Mura」园区内的高楼层(5层、6层),需乘自动扶梯上去。这部扶梯笔直连接会场,仿佛也在充当营造观展情绪的装置。

抵达入口,大型作品便迎面而来。
抵达入口,大型作品便迎面而来。

不仅是本展,Tomoko Konoike在举办展览之前,据说都会先精确掌握场馆结构,再考虑作品的展示方法。这次她调取了Akita Museum of Modern Art厚厚数本档案的建筑图纸,趁美术馆改装期用测量仪确认间距,才迎来了本次开展。想必学艺员也十分辛苦吧。

《Kawa Donchō(皮幕帘)》

《12-nin no Hoito(十二乞讨者)》,或许是在迎接来场者吧。

《12-nin no Hoito(十二乞讨者)》2015年

乘长长的自动扶梯抵达楼层,迎面便是皮幕帘(kawadonchō)。它与因过重而无法移动(用Konoike的话说是”不去移动”)的Rodin雕塑同台呈现。
之后,在展览入口出示门票入场。从这里开始的路径同样有趣,铺着红地毯的长通道一路向前。

红斜坡画廊(Red Slope Gallery)
红斜坡画廊(Red Slope Gallery)

由于是第一次到访这个场馆,起初并未察觉,这次似乎特意布置成与通常路线相反的方向。
过道中放着显示屏,播放着以独木舟沿河而行的影像。

影像《Upstream moon bear》2018年
影像《Upstream moon bear》2018年

划着独木舟缓慢前进的速度,或许在传达希望观众也慢慢欣赏本次展览的讯息吧。

「Red Slope Gallery」展示装置作品《Bijutsukan Lodge — Boat(美术馆Lodge 舟)》
《Riku ni Agaru(Hidariashi)(上岸(左脚))》2017年
《planct #2 high notes》一边欣赏横手市的景色一边前行。

展场中还展示了狐狸和松鼠的标本,隔着窗户凝视外面的景色。

《Kitsune(狐)》

从「Red Slope Gallery」进入阳台,可将楼下的展厅尽收眼底,能确认到巨大作品的全貌。

从阳台看到的壁画
从阳台看到的壁画

走出阳台再往前走,一间小屋迎面而立。因为一路都在向上走,让人感觉像是登山小屋。
白色屋顶上写着什么字。到底写了什么呢……?

《Tsugihagi Goya(拼补小屋)》2015年
《Tsugihagi Goya(拼补小屋)》※内部

第4展厅

从《Tsugihagi Goya》沿楼梯下去,终于抵达展厅。因为是反向路线,所以这里是「第4展厅」。
以「Dream Hunting Grounds」为名的第4展厅,尺度令人震撼。
壁画和装置都可以自由触摸。有的人在确认材料的触感,有的观众则沉浸在壁画作品中,各自以自己的方式享受着展览。

《Dream Hunting Grounds Carving Mural》2018年 椴木胶合板、水彩、斑海豹毛皮

这一层还播放着Tomoko Konoike演唱的「秋田Ohara-bushi」,清澈的歌声仿佛从远方回荡而来。声音的回响非常悦耳,加上宽阔开放的空间,我在这里驻足了相当长的时间。

《Dream Hunting Grounds Installation》2018年

上图中,动物毛皮如地毯般铺开。这些是熊、狼、鹿、貂等作为害兽驱除处理的动物毛皮。

第3展厅

穿过天花板高、宽敞舒适的第4展厅,便进入了「第3展厅」。

《Bijutsukan Lodge(美术馆Lodge)》2014年

从巨大空间一转,这里采用了近似常规美术展的陈列方式,中央设有一件大型装置作品。挂着黑熊(月轮熊)毛皮

《Tsukinowa Yozora Installation(月轮夜空 装置)》2018年
《Tsukinowa Yozora Installation(月轮夜空 装置)》※局部
《Komori Kawa-e(蝙蝠革绘)》2015年

继续前行

前景:《Yama Diorama (Kako ni Kao) Installation(山间立体模型(火山口中的面孔) 装置)》
前景:《Yama Diorama (Kako ni Kao) Installation(山间立体模型(火山口中的面孔) 装置)》

 

《Yama Diorama (Kako ni Kao) Installation(山间立体模型(火山口中的面孔) 装置)》※局部
《Doitsu Bako Tanpopo(德国箱 蒲公英)》2018年
《Doitsu Bako Carving Chip(德国箱 Carving Chip)》2018年
《planet #1 first woods》2018年

第2展厅

《Doitsu Bako Shijimi(德国箱 蚬)》2018年
素描、刮刀
《Otogibanashi Brooch(童话胸针)》2018年
《Carving Mokuhanga Hangi(Carving 木版画 版木)》2015年〜2018年
《Yawarakai Mono wo Kajitte Bakari Installation(总是在啃噬柔软之物 装置)》2018年

放映室里的影像中,Tomoko Konoike亲身置身大自然中,勇敢地把身体埋入雪中直到脖颈以下、逆流而上等等,以她独特的视角切取自然界的样貌并影像化。

影像《Kitano Nagamochi Uta》2018年
影像《Kitano Nagamochi Uta》2018年
影像《Kitano Nagamochi Uta》2018年
影像《Kitano Nagamochi Uta》2018年
影像《Tsukinowa Kawa wo Noboru(逆流而上的月轮熊)》2018年
影像《Tsukinowa Kawa wo Noboru(逆流而上的月轮熊)》2018年

通往第1展厅的通道上,就是最初出现的左脚的另一只——「右脚」在这里!

《Riku ni Agaru(Migiashi)(上岸(右脚))》
《Kogi Frame Shika Pen Scratch(古木相框 鹿 Pen Scratch)》

第1展厅

《Monogataru Table Runner(故事讲述者的桌旗)》禁止拍摄,因此没有留下照片,但展览图录中有收录。

出口

没有说明卡、也没有作品列表的展览鉴赏结束,我走向出口。直到这时,「Hunter Gatherer 地图」这样的展览资料才终于被分发。
将包含作品列表的会场地图放在出口这样的运营方式颇为少见,但在闭展前一天的Tomoko Konoike亲自Artist Talk上,她以「因为会期已快结束,谈谈应该没关系吧」为开场,准备了许多”剧透”级的小故事,让现场充满笑声,气氛欢愉。想必她的意图是希望观众原封不动地吞下作品本身吧,实际上我们作为观众也得以从容地与作品对视。

地面上的脚印被原样保留。
地面上的脚印被原样保留。
纪录片《在拉普兰与狼共嗥(Howling with Wolves in Lapland)》
纪录片《在拉普兰与狼共嗥(Howling with Wolves in Lapland)》
「真正重要的事情不用言语说出来」

Tomoko Konoike的个展「Hunter Gatherer」由使用自然界诞生的素材塑造而成的作品构成,充满了直接触碰我们人类根本性内在的能量。

整个展览经过反复推敲、精心打磨、周密计算,同时又极具压倒性与力量,巧妙地将我们观众卷入其中。
不仅是视觉,还有承接Tomoko Konoike清澈嗓音与歌声的听觉、抚摸动物毛皮的触觉、深呼吸秋田空气感受的嗅觉、以及面对自然运作与自身而拓展开的知觉等,这是一段唤醒我们各种感觉的珍贵时光。

眺望奥羽山脉的辽阔景色、长达100米的红地毯特设通道、Konoike动人歌声回响的雪景影像、大型作品迎面而来又伴以潺潺水声的开阔空间、亲手抚摸动物毛皮——在自然丰饶的秋田县横手市,笔者得以彻底洗去东京的压力,沉浸于那个世界,并带着满满的能量回到日常。

我甚至因这里的空气而流下了眼泪。

在此记下Tomoko Konoike在Artist Talk中给我留下深刻印象的话:
「艺术家常常被问到如何发挥自身的才能,但发表作品这件事,其实是通过与外界的接触、摩擦而产生的。透过与外界的种种接触,情感在我心中激荡,最终成为表现,成为作品。」

我感觉,Konoike所指的”外界”不仅是日常生活中的人类社会关系,也包括动植物以及自然界的一切存在。
本展所感受到的巨大能量,作为Konoike所掀起的一场艺术性的自然现象,深深地铭刻在我心中。

  总结   

  • Tomoko Konoike在故乡举办的首次个展
  • 最适合与大自然亲密接触的地点
  • 展出作品跨度极广,从大型作品到小品、雕塑、素描、影像等多种形式
  • 映照自然与人类的主题性
  • 思维尺度大得出格,同时兼具讯息力的展览
  • 让人感受到能量的展示作品与展示方式
  • 2018年最令人印象深刻的美术展巅峰之作

顺便一提,本展图录并未走商业主义路线,而是真正记录展览实况的展览图录。完成度极高,非常推荐大家亲自翻阅。

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