Kyoto University of Art and Design 毕业展・研究生院修了展
从画廊主和藏家圈子里听说”Kyoto University of Art and Design 的毕业展很有意思”,于是笔者前往参观。
Kyoto University of Art and Design 的设计充分利用了瓜生山的坡地,因此楼梯很多,巡视整个校园相当费力。
1楼”Galerie Aube”的展览空间既宽敞又高挑,作品陈列其间格外抢眼。
可以购买作品的展览
Kyoto University of Art and Design 的艺术教育似乎非常注重让即将踏出校门的学生们作为艺术家实现自立。
笔者此次前往的原因之一,就是这里设立了像艺术博览会一样可以购买毕业展・修了展作品的规则。
据说其目的是通过实际的作品销售,让学生亲身体验向观众进行说明、定价等各种推广与沟通活动。
学生们的定价相当亲民。与购买者的联络也由学生亲自负责。
从售出到最终交付作品,全过程都作为教育的一环进行。
令我印象深刻的学生
以下介绍几位在展览中令笔者印象深刻的学生。
Fukumi Nakazawa
Fukumi Nakazawa 的作品是逐张在和纸上作画,然后将其制成动画,并将所有和纸用胶水固定合成为一件作品的技法。
层叠的和纸相互透光,后方画面的线条隐约浮现,像残像一般叠加在一起。
Yuki Murai
执着于蓝色的 Yuki Murai,尤其钟情于一种名为”Phthalo Blue”的蓝色。
她先在画布上铺设底色,再将颜料自然流入一种叫做 Kutzkarne 的材料中,形成蓝色的纹样。
底层画布表面的质感十分有趣,成功地衬托出那纯净蓝色的光泽。
Shohei Yamamoto
Shohei Yamamoto 是一位专注于材料本身的创作者。
他用自制的滚筒在画布上压印出反复的纹样。
用滚筒绘制的抽象作品形状复杂,刻着几何图案。
像骷髅题材那样偏向具象的作品,残像的意象显得更加浓烈,令我十分喜爱。
Saki Morii
Saki Morii 是一位善于将光与影、正与反等对立元素融入画布的画家。
观者的视线随之摇曳,被作品深深吸引。
Ryoko Ishikawa
日本画专业的学生们呈现出丰富多样的作品,令人赏心悦目。
Ryoko Ishikawa 是一位以对生命温柔的凝视为创作核心的艺术家。
Rema Narita
以极具个性的世界观强烈表达自我的,是综合造型专业的 Rema Narita(REMA)。
他将装饰后的汽车实际驶入街头的影像、酷似本人的人偶模特等自画像作品发展成各种形态,展场里满溢着他执着的表达。
除此之外,还有许多想要介绍的学生,他们都散发出一种立志走上正统艺术家道路的强烈能量。
关于 Shinya Azuma 和 Kurumi Kotani,笔者另有专文,敬请参阅。
学生们的作品销售看起来非常火热。
价格设定亲民固然是原因之一,但更令我印象深刻的是,学生们能够端正地面对观众,认真讲述自己作为艺术家的思考和作品的内涵。
在与一位日本画学科的学生交谈时,笔者听到了一些关于该校教育项目的有趣内容。
我感受到的并非那种强加式的教育项目,而是鼓励学生独立自主的培养方式。
最后,还想特别提到,学生们作为东道主的温暖接待令人倍感亲切。
这是一场让人期待下次再来的毕业展・修了展。
