Burart Diary
Bur@rt Diary 每周一早晨发布。
这是 art on 主编以日记形式随笔记录关于艺术、日常喜好和所思所感的专栏。您有空时请随意翻阅。
转眼间，2019 年也只剩下约一周的时间了。
每到圣诞节、除夕、元旦接连而来的这段时期，年年都活动满满，如奔跑般匆匆而过。街头的喧闹听起来也像悦耳的背景音乐，我很喜欢这种与平日不同的景致。
Colecole 展也将于 27 日周五开幕。感兴趣的人们在各处向我打招呼。看来会有很多人前来，令我十分欣喜。我本人也会较多地待在画廊里。欢迎大家来打个招呼。
Bar Bossa 的 Shinji Hayashi 先生
虽然他并非艺术界人士，但我拜访了在连结创作者与读者的服务 note 上拥有众多付费会员的涩谷 Bar Bossa 店长 Shinji Hayashi 先生。
※Shinji Hayashi 的 note 页面 → https://note.com/bar_bossa
Hayashi 先生身为酒吧店长，却因每日更新 note 而广为人知。
他的文章围绕相亲、两性关系等男女话题，以及餐饮业的经营诀窍，非常有趣，我也是他的订阅读者之一。
最近 Hayashi 先生出版了新书，我借此机会向他讨教。著作《为什么那家餐厅顾客盈门》是一本采访集，深入探讨那些经营成功的餐饮店的本质。
我之所以有此采访机会，是因为想向他讨教画廊经营的思路。※目前我对这个方向颇感兴趣，正在做一些前期调研…
Hayashi 先生分享的内容里有几个尤为耐人寻味的观点，在此稍作介绍。
Hayashi 先生长期研究餐饮业，会以清晰的逻辑分析成功店与失败店的特征。经营一家店的核心，涉及地点、概念、菜单、目标客群等诸多要素，并最终汇入整体经营，但他说最关键的，是「原创性」和「匠心讲究」。
拥有独特个性，以及旺盛的能量与推动力，才是通往成功之路。
这样的思路，我觉得在艺术世界里也同样适用。
周末我拜访了 Yuichi Hirako 的个展。独特的母题、对新系列的挑战、乃至画廊空间的构造，正如 Hayashi 先生所说，处处可以感受到原创性和匠心讲究。我感受到了他作为艺术家的势头与光芒。
昨晚播出的电视节目「M-1 Grand Prix」也是如此。
夺冠的搞笑组合 Milkboy 独具创意的视角和贯彻到底的执行力，一定征服了无数观众。
原创性与匠心讲究——我已铭记于心。
观赏室
我收到通知说所收藏作品的装裱已完成，于是前往 Gallery Koyanagi。
这家画廊由 Koyanagi 女士的丈夫 Hiroshi Sugimoto 设计，于 2016 年建成。空间至今依然美丽舒适。
从画廊空间旁进入的观赏室，宽敞奢阔，很难想象这是位于银座黄金地段的一角。沉稳的空间里陈列着名家的作品，令人得以尽情品味这份奢华。
我特别喜欢画廊的后场空间。
那里的空气与展厅不同，仿佛随时会冒出意外的珍品。
话说回来，为什么在画廊做装裱总觉得便宜些呢？是错觉吗？
Colecole 展
可购藏的艺术藏家展「Collectors’ Collective vol.1」（俗称 Colecole 展）即将开幕。画廊网站已公开了 15 位参展艺术家部分作品。
此外，我们正在通过下方表单征集有关装裱的问卷调查。展期后半的 1 月 11 日（周六）13 点起，还将举办一场谈话活动。我们邀请了嘉宾就装裱话题分享心得，敬请期待。
那么，下周再见！
