Nana Kuromiya “Utsushiki Awohitokusa”
我们前往参观了活跃于京都的当代艺术家Nana Kuromiya的个展”Utsushiki Awohitokusa”。
展览场地为KYOTO-ba。
KYOTO-ba是一座建于大正时代、曾被用作京染（Kyo-zome）工房的町家。
本次展览策划以”染色”相关作品为中心，本展最大的看点是一件横幅17,100mm（17.1米）、高3,600mm（3.6米）的使用染料的巨型作品。
本作品《Utsushiki Awohitokusa》以四张和纸叠合而成，用染料绘制。
染料浸入和纸的淡淡画肌与空间融为一体，带来了舒适的观展体验。
Nana Kuromiya是一位从《古事记》中获得灵感并以绘画表现的艺术家。曾在2020年的VOCA展中获得佳作奖。
本展中壁画备受瞩目，但其作品的核心是极具特色的油画。
作品独特的表情，源自特殊的制作方法。
在画布的四周如堤坝般堆起丙烯颜料的塑形膏，之后再在画布上以油画颜料作画。趁颜料尚未干透时，在表面注入溶剂使母题晕开。
通过让轮廓模糊，完成的作品带有柔和且漂浮的感觉。
“Nana Kuromiya 由《古事记》之言唤起的绘画”
“这次的展览，我想尤其聚焦于《古事记》中’青人草 Awohitokusa’这个词。这是伊邪那岐（Izanaki）与伊邪那美（Izanami）对话中用来指代人类的词，被译为青翠之人即草。人=草（木）的思想。古代日本人竟以如此方式看待人类，这是我读《古事记》时最大的震撼与感动。”Nana Kuromiya在自己的工作室中面对自己的作品如此说道。”青人草 Awohitokusa”暗示着日本自古以来是气候温暖湿润的土地，草木在四季中都能迅速生长。而人类也与草木相同。Kuromiya想必是被以”Awohitokusa”这一词表达生命观的《古事记》语言及其世界观所感动。例如”青”意味着生命力旺盛。古代日本的”青”色接近绿色。在草木的绿色中感受生命观与神圣性，或许可谓日本式的泛灵论。然而在西方，人则被表述为”黏土”。《旧约圣经》”以赛亚书”中写道：”主啊，你是我们的父。我们是黏土，你是陶工。我们都是你手中的工作。”将人表述为”黏土”的文化与将人称为”草”的文化的差异。《古事记》的”Awohitokusa”，与西方相比，是何等不同的人类起源说啊。以此方式，也可将《古事记》中”看待世界、自然与万物的方式”视为日本人自然观的原点。Kuromiya在过去的作品中，也从文学的语言中受到感动，由此唤起意象，并以绘画表现。Kuromiya从她自身经验中生发出的绘画技法与素材，描绘出边界性的独特绘画。”我总是先被文学的语言吸引并感动。意象是之后才构筑的。当接触到美丽的文章或有趣的关键词时，我的情感便会升腾。然后我探寻要如何将那语言的世界观视觉化。”Kuromiya轻声说道。在本次展览中，被《古事记》的”Awohitokusa”一词所感动的Kuromiya，如何编织意象，将其作为绘画具体呈现，请务必亲眼观赏。
KYOTO-ba 馆长 Yasuo Nakano
