Takahiro Iwasaki
Takahiro Iwasaki(1975년 히로시마현 출생, 히로시마현 거주)
Takahiro Iwasaki는 칫솔, 수건, 문고본 책갈피, 덕트 테이프 등 주변의 물건으로 섬세하고 덧없는 풍경을 만들어내며, 익숙한 일상용품을 다른 이미지로 전환함으로써 고착된 우리의 시점을 뒤흔든다. 바닥에 어수선하게 쌓인 수건 위에 철탑이 세워진 모습은 깊은 산속에서 송전선을 지탱하는 철탑을 연상시키고, 빽빽이 늘어선 문고본 책갈피 위에 크레인이 서 있는 모습은 마치 건설 중인 빌딩 군을 보는 듯하다. 또한 Iwasaki는 역사적 건축물의 지상 실상과 수면에 반사되는 허상을 하나로 융합한 모습을 편백나무 조각으로 정교하게 재현하는 “Reflection Model” 시리즈도 제작하고 있다. 이러한 작품이 탄생한 배경에는 Iwasaki가 태어나 자랐고 지금도 거점으로 삼고 있는 히로시마라는 도시가 원자폭탄으로 순식간에 파괴되고 전후 부흥기에 군사 도시에서 평화 도시로 180도 전환된 역사적 사실의 영향을 엿볼 수 있으며, Iwasaki 자신의 시간에 대한 의식을 느끼게 한다. 2017년에는 제57회 베니스 비엔날레 국제미술전 일본관 대표로 선정되어 개인전 “Turned Upside Down, It’s a Forest”(2017년)가 개최되었다. 그 밖에 최근의 주요 개인전으로는 2015년 오야마 시립 구루마야 미술관(Oyama City Kurumaya Museum of Art)에서 “Takahiro Iwasaki: Dust (10-10) and Moment (10-18)”, 구로베 시립 미술관(Kurobe City Art Museum)에서 “Takahiro Iwasaki: Piled Up, Even Mountains Become Dust”, 뉴욕 아시아 소사이어티(Asia Society)에서 개인전 “In Focus”가 개최되었다.
Light is made of Stars
천왕주(天王洲)의 “URANO”에서 열린 개인전 “Light is made of Stars”에 다녀왔습니다. 회기 종료가 임박했던 탓인지 작품은 거의 완판 상태였습니다. 갤러리 관계자에 따르면 베니스 비엔날레 일본 대표로 선정된 것이 큰 영향을 미치고 있는 상황이라고 합니다.
“Light is made of Stars”
오쿠노토의 스즈시에서 밤에 하늘을 올려다보니, 도시의 불빛이 전혀 없는 탓인지 온 하늘 가득한 별들의 무수한 빛이 쏟아져 내릴 것만 같아 두려움을 느꼈다.
별빛은 아득히 먼 옛날에 방출된 빛으로, 지금은 이미 그 항성이 존재하지 않을지도 모른다. 단순한 오각형이 아닌, 삐죽삐죽 빛나는 별의 잔상이 눈에 박혔다.밤하늘에 반짝이는 별빛은 핵융합에서 태어나는 반면, 지상의 원자력 발전소의 빛은 핵분열에서 끌어낸 것임을 떠올렸다. 원자에서 끌어낸 에너지로 내 생활은 간접적으로 성립되어 있다. 혹은, 아득한 고대의 미생물 등의 사체가 액체나 기체가 되어 에너지로 바뀌어 묻혀 있는 것을 간접적으로 사용하고 있다. 눈에는 보이지 않는 커다란 흐름과 틀을 느꼈다.
다양한 것들과 서로 관계 맺으며 끊임없이 변화하면서 살아가고 있음을, 이제는 보이지 않게 된 도쿄의 별하늘을 바라보며 생각했다.
Takahiro Iwasaki

개인전의 작품들은 하나같이 “검정”으로 뒤덮여 있어, 지금껏 경험한 적 없는 “검정의 마술”에 걸린 듯한 공간입니다.


검정으로 통일되어 있어도 표현 기법에는 비틀림이 더해져 있습니다.
특히 에너지 문제나 자원 문제를 담아낸 작품에 메시지가 응축되어 있습니다.


그저 평범한 별을 그린 것처럼 보이는 작품에도 여러 가지 궁리가 담겨 있었습니다.
아래 사진의 작품도 흰색 도료가 인상적이지만, 냉장고에 넣어 차갑게 식힌 스프레이 캔으로 분사한 작품입니다. 냉각함으로써 분사되는 흰색 입자가 불규칙하게 작품에 그려진다고 합니다.

또한 놓치기 쉽지만, 별처럼, 혹은 비행기 기내에서 바라보는 도시의 불빛처럼 보이는 빛들 속에 기업 로고가 섞여 들어가 있는 것도 인상적입니다.

원유 문제도 작품으로 다루고 있었습니다.

바다를 검게 물들이고 있는 대형 작품입니다.

석유로 만들어져 소비된 검은색 부품을 작품에 도입한 점도 풍자가 살아 있네요.


이 부근의 철탑도 소재를 엄선하여 만들었다는 이야기였습니다.
건설 중인 빌딩을 떠올리게 하는 이 작품은 “Tectonic Model” 시리즈의 작품입니다.
서적의 가름끈(스핀)을 풀어서 제작한 크레인이 책 위에 앙증맞게 올라가 있습니다.


정리
“검정”이라는 다루기 어려운 색을 상대로, 소재와 다른 색을 사용한 최소한의 범위 안에서 자신의 것으로 작품화해 내는 역량에서 훌륭한 재능의 일면을 느꼈습니다. URANO 갤러리 스태프의 정성스러운 설명이 없었다면 놓쳤을 법한 작품 배경과 표현 기법에 대한 이해도 더해져, 마음껏 만끽할 수 있는 전시가 되었습니다.
검정 작품을 손에 넣는 데에는 문턱이 있을 텐데도 작품이 팔리고 있다는 것도 충분히 납득이 가는 내용이었습니다.