-린- 니혼바시 미쓰코시 미술시 2018
니혼바시 미쓰코시의 정기 기획 미술시 “린(凛)”을 방문했습니다. 국내 11개 갤러리와 미쓰코시의 7개 프로젝트가 참여하여 전시·판매하는 기획입니다.
폭넓은 장르와 수많은 작품이 한자리에 모여 즐거운 기획입니다.
이번에 방문한 이유는, 제가 무척 좋아하는 두 분의 “다나카(田中)” 성을 가진 작가의 전시가 있었기 때문입니다.
두 분은 Chisato Tanaka 와 Takeshi Tanaka 입니다.
Chisato Tanaka
https://art-on.jp/chisato-tanaka-kobayashi-gallery/
https://art-on.jp/chisato-tanaka-artfairtokyo2018/
Chisato Tanaka 는 독특한 세계관을 그리는 작가입니다.
배경의 검은 채색은, 어떤 작가에게도 뒤지지 않는 깊은 검정을 그려내는 작가입니다.
Takeshi Tanaka
지금 가장 주목하고 있는 작가 중 한 분인 Takeshi Tanaka 의 전시가 이번의 가장 큰 기대였습니다.
https://art-on.jp/seven-fresh-green2018/
https://art-on.jp/nikkei-nihonga-7/
고양이와 말, 세 점이 신작이었습니다. 말 작품은 이전에 본 “Leap”의 약동감에는 못 미치지만, 언제 보아도 말을 그리는 묘사력에 감탄하게 됩니다.
조금 이전의 작품이지만, 해골을 모티브로 한 작품. 2015년 Kobayashi Gallery 에서 열린 개인전 “겨울의 징조(Signs of Winter)”의 출품작입니다.
Takeshi Tanaka 의 작품에 담긴 메시지에 저는 늘 주목하고 있습니다.
“endless cycle of rebirh” —
이번 작품은 윤회를 주제로 그렸습니다. 해골은 “인간”, 그로부터 뻗어나오는 소나무는 “불타는 생명”, 참새는 “자연”을 상징합니다. 소나무는 인간의 “불타는 생명”의 모습을 이미지화한 것인데, “마쓰(松)”라는 말의 어원은 본래 “불(火)”이었다고 하며, 유분이 많아 예부터 연료 등으로 사용되어 온 까닭에 “불의 나무”라고도 불렸다고 합니다. 그래서 이번 모티브로 선택했습니다. 구불구불 굽은 소나무 가지의 형태는 “廻(회)”라는 흘림체의 형태를 이미지화한 것이며, 그림 속의 글자 역시 “廻”입니다.
일본은 자연으로부터 많은 은혜를 받고 있지만, 그 반면에 때로는 생명을 앗기기도 합니다. 이런 일을 접할 때마다 어느 시대에나 우리는 자연 속에서 살려지고 있다는 것을 깨닫게 되며, 동시에 어떻게 마주하고 함께해야 할지를 생각하게 됩니다. 이 주제는 Takashimaya 개인전에서 발표한 해골 시리즈와 같은 것입니다.
다음 개인전까지, 죽음과 삶의 관점을 표현으로서 강화해 나가고 싶은 주제이며, 그 출발점이 되는 작품군 중 하나입니다.
