해외 경매장에서 약 일주일 전에 일어난 Banksy 사건을 “현대미술의 전환점”으로 규정하는 사람들이 있다고 합니다만, 눈앞에서 벌어지는 “이제껏 본 적 없는 작품이 주는 충격”은 훨씬 더 실감나게 “예술을 보는 방식이 바뀌는 체험”으로 다가왔습니다.
이번에 리포트할 전시는 단연코 “이번 시즌 No.1!”이라고 단언할 수 있는, 미래를 개척해 나갈 것 같은 작품들과 만난 자리였습니다.
Kohei Nawa
조각가 Kohei Nawa의 개인전 회장은 오래된 목욕탕을 개조하여 만든 갤러리 “SCAI THE BATHHOUSE(스카이 더 배스하우스)”입니다.
Tokyo National Museum(도쿄 국립박물관)에서 도쿄예술대학 방면으로 나아가 예대를 지난 야나카 지역에 있습니다(가장 가까운 역은 닛포리 또는 네즈역).
Kohei Nawa는 세계를 “CELL(세포・입자)”이라는 개념으로 파악하며, 그 단위들의 연속체로서 조형을 만들어 낸다고 합니다. 인간과 물질의 세계를 구성하는 것이 바로 “CELL”이기 때문에 우리의 감각과 신체와 친화성이 높고, 접속되기 쉽다는 이유로 이러한 방향을 전개하고 있다고 합니다.
Picture와 Cell을 조합한 “PixCell(픽셀)”이라는 시리즈는 대표작으로 널리 알려져 있습니다.
“Biomatrix”
필자가 방문한 것은 개인전 개막 며칠 후 시점이었습니다. 그럼에도 필자 주변에서는 이 전시의 작품을 둘러싼 감상이 시끌벅적하게 오갔고, 설레는 마음으로 방문했습니다.
입장하니 “VELVET”이라 불리는 질감이 두드러진 작품 시리즈와 “Particle”이라는 인체형 조각이 각각 두 점씩 전시되어 있었습니다.
작품 “BIOMATRIX”
이번 개인전 타이틀 “Biomatrix”와도 연결되는 작품 “BIOMATRIX”는 회장 안쪽 방에 전시되어 있었습니다.
“Biomatrix”란 생명의 틀이라고 이해하면 될까요.
본 작품은 “LIQUID 시리즈”에 속하는 것입니다. 실리콘 오일을 베이스로 만든 고점도 액체가 펌프에서 보내지는 공기에 의해 밀려 올라옵니다. 그로 인해 만들어지는 기포가 연속적으로, 또는 불연속적으로 터지는 작품입니다.
붉은빛이 도는 오렌지색 소재의 색깔은 터지는 기포와 겹쳐 보면 마치 마그마 같아, 생명이 만들어지는 근원적 에너지를 느끼게 합니다.
한편 계속 응시하고 있으면 매트릭스에 의해 분할된 모습에서 Nawa 씨 작업의 기저에 흐르는 “CELL(세포)”을 강하게 떠올리게 되며, 그것들이 꿈틀거리는 모습에서는 작품 안에 생명이 깃들어 있는 듯한 감각마저 느껴집니다.
이미지로는 작품의 본질을 담아낼 수 없으니 영상을 봐 주시기 바랍니다. 특히 인상적인 것은 “소리”입니다.
프로그래밍으로 제어되는 장치가 내는 소리는 기포의 크기에 비례하여 커지며, 감정을 자극합니다.
또한 목욕탕 특유의 높은 천장을 올려다보면 작품에서 반사된 빛이 마치 2차 창작을 하고 있는 듯 신비롭습니다.
정리
기본 구조는 생성된 실리콘 오일에 공기를 불어 넣는 것입니다. 펌프에서 나오는 공기의 출구는 “333”개. 즉 333개의 매트릭스로 구성되어 있습니다.
각각의 CELL은 형태를 유지한 채 꿈틀거리며 활동을 계속하고, 주변과의 균형을 유지하면서 나아가는 듯 보입니다. 그것은 우리의 근원적 생명을 표현하는 듯하며, 관람자에게 질문을 던지는 것 같습니다.
“현실과 가상, 미시와 거시, 자연과 인공 등 모든 대립이 얇은 막 위에서 사라진다”라는 스테이트먼트의 표현까지 포함하여,
Kohei Nawa 씨는 크리에이티브 플랫폼이라 할 수 있는 “SANDWICH”라는 조직을 만들어 조직화된 스튜디오에서 제작 활동을 이어 가고 있습니다. 개발에 관한 연구를 거듭해 온 결과가 결실을 맺은 것일까요, 지금까지 본 적도 느낀 적도 없는 작품과의 만남의 장이 되었습니다.
본 전시를 감상하고 나면 우리의 감성은 틀림없이 업데이트될 것입니다.
