Kazuki Umezawa × TAKU OBATA “넘어서는 풍경”
Kazuki Umezawa(Ume-Lab)와 TAKU OBATA의 2인전 “넘어서는 풍경”에 다녀왔습니다. 회장은 Watari Museum of Contemporary Art입니다.
두 사람의 작품이 어떻게 어우러질지에 대한 호기심과, 한자리에서 작품들을 감상할 수 있다는 점 모두에서 정말 기대했던 전시입니다.
Kazuki Umezawa는 롯폰기의 한 갤러리에서 열린 합동전에서 선보인 50호 대작이 인상 깊었습니다.
TAKU OBATA는 도쿄예술대학에서 열린 야외 전시가 특히 마음에 듭니다.
두 사람 각자의 개성이 어떤 융합을 보여줄지 궁금해하며 주목하고 있었습니다.
Watari Museum of Contemporary Art의 2층에서 3층으로 이어지는 오픈된 공간에는 Kazuki Umezawa의 콜라주 작품이 사방을 뒤덮고 있어 그 압도적인 존재감이 인상적이었습니다.
디지털 문화의 영향을 받은 작가라는 공통점을 축으로 기획된 전시로 짐작됩니다만, 필자로서는 《B-BOY》를 중심에 둔 감상 시선이 과연 Umezawa의 작품과 조화를 이루고 있는지 의문이 남는 인상이었습니다. TAKU OBATA의 작품은 더 큰 공간이나 야외에서 훨씬 돋보이는 유형의 작업이라, 개인적으로도 그런 무대를 선호합니다.
Umezawa의 작품은 무엇보다 가까이 다가가 세부를 감상하는 재미가 크지만, 이 정도의 정보량을 한꺼번에 흡수하기란 결코 쉬운 일이 아닙니다.
학창 시절의 작품 코너가 흥미로워 유심히 살펴보았습니다.
정리
서로 결이 비슷한 두 작가의 동시 전시 기획이었지만, 오히려 각자의 개성을 죽이고 있다고 느껴지는 장면들도 있었습니다.
Kazuki Umezawa의 작품이 워낙 많아서 그야말로 샤워처럼 그의 작품을 뒤집어쓴 듯한 기분이었습니다. 단 한 점으로도 충분한 존재감을 지닌 작가인 만큼, 이 정도의 물량은 감상자에게 다소 피로감을 줄 수도 있습니다.
TAKU OBATA의 영상 작품에는 묘한 정취가 있어, 단순하면서도 한동안 그 앞에 머물러 있을 수 있었습니다.
B-BOY는 사찰이나 오래된 건축물 안에서야말로 진정 빛을 발하는 작품이라고 느꼈습니다.
