Yu Kawashima의 개인전 〈Reactor〉를 찾았습니다. 회장은 FUMA Contemporary Tokyo입니다.
Yu Kawashima는 2018년 아이치현립예술대학에서 박사 학위를 취득한 작가입니다. 그 학위 논문의 제목은 〈내적 감정의 변증법적 표상화로서의 회화 표현 ―「불안」의 Ré-forme〉였습니다. 즉, 작가 Kawashima 자신의 불안을 「재구성(Ré-former)」한 회화 작품입니다.
암채, 먹, 은박, 동분, 마지, 패널 150호
3연작 Re-actor는 본전에 출품되지 않은 Radiant와 함께 논문에 제출된 작품입니다. Unkei의 〈Seated Dainichi Nyorai〉와 Seiki Kuroda의 〈Wisdom, Impression, Sentiment〉에서 착상을 얻었다고 합니다. 세 작품의 높이 차를 활용한 전시 방식이 마치 제단화 같아 엄숙한 분위기를 성공적으로 자아냅니다.
갤러리의 높은 천장을 향해 솟아오르는 Re-actor는 장엄하고 고귀한 세 여성이 압도적인 아우라를 뿜어내는 듯했습니다. 몇 번이고 응시하며 작품을 느끼고, 시간을 흘려보냈습니다.
나머지 작품은 모두 2018년 제작된 최신작입니다.
이번 개인전 직전, 아키타 근대미술관에서 본 Tomoko Konoike의 전시에서 Konoike 본인에게 직접 들었던 이야기가 귀에 남아 있었습니다.
「작품을 발표한다는 것은, 외부 세계와의 접촉과 마찰을 통해 비로소 나오는 것입니다. 외부와의 다양한 접촉을 통해 감정이 자기 안에서 요동치고, 그것이 표현으로서 작품이 되는 것이지요.」
반면 Yu Kawashima는 다음과 같이 말합니다.
「현대 사회를 살아가기 위해서는 자기 존재와 현실을 새롭게 응시하는 일이 필요하며, 그것이 필자에게는 그림을 그리는 행위 그 자체가 된다. 현대 사회에서 자신의 내면 세계를 시각적으로 표현하는 일은, 눈앞의 사건이나 어려움에 흔들리지 않고 자기 존재를 모색하기 위한 수단이라고 생각한다.」 ― 학위 논문 요지 중에서
작가로서 대조적인 두 태도를 접할 수 있었지만, 저에게 흥미로운 지점은 어느 쪽이 옳으냐 하는 것이 아니라, 표현자로서의 시각 그 자체입니다.
관람자인 우리는 작가의 자세와 표현에 대한 사유를 마주하며, 감정의 변화와 마음의 흔들림 등 예술을 다양한 각도에서 음미하고 즐길 수 있습니다.
Yu Kawashima의 불안이라는 감정을 표현한 작품을 접하며, 앞으로의 화업을 상상해 보게 되었습니다.
불안의 저편에 있는 작품이 앞으로 어떤 변화를 이룰까요···. 오래전부터 지켜봐 온 Yu Kawashima의 앞날을 무척 기대하고 있습니다.
