[일본 첫 개인전] 화가 중의 화가 — 「Peter Doig」 The National Museum of Modern Art, Tokyo

Peter Doig 展

The National Museum of Modern Art, Tokyo에서 열린 「Peter Doig」 전시를 찾았습니다.

Peter Doig은 1959년 스코틀랜드 에든버러에서 태어났습니다.
카리브해의 섬나라 트리니다드 토바고와 캐나다에서 성장했으며, 1990년 런던 Chelsea College of Art and Design에서 석사 학위를 취득했습니다. 1994년 Turner Prize 후보에 올랐고, 2002년부터는 포트오브스페인(트리니다드 토바고)으로 거점을 옮겼습니다.

동세대와 후속 세대 아티스트에게 지대한 영향을 미쳐, 과거의 거장들에 견주어 「화가 중의 화가」로 흔히 평가받는 작가입니다.

제1장 숲의 깊은 곳으로 1986년~2002년

본 전시는 Peter Doig의 귀중한 초기작부터 최신작까지 아우르는 「유화 32점」에, 친구와 함께 자신의 스튜디오에서 여는 영화 상영회를 위해 그린 「자필 포스터 40점」이 더해져 총 72점을 3장 구성으로 선보였습니다.

1992년 영국의 미술잡지 『Frieze』에 작품이 소개되었고, 1994년 Turner Prize 후보에 오르는 등 Doig은 런던 아트 신에서 단숨에 주목을 받게 됩니다.
당시에는 Damien Hirst로 대표되는 Young British Artists(YBAs)라 불리는 젊은 작가들이 부상하여, 대형이고 화려한 인스톨레이션이 아트 신을 휩쓸고 있었습니다.
그러한 상황에서, 이미 시대에 뒤떨어진 매체처럼 여겨지기도 했던 회화 장르 안에서 그 역사와 현재의 시각문화를 마주하며 지금껏 본 적 없는 광경을 만들어내는 그의 진지한 작업은 극도로 신선한 것으로 평가받았습니다.

2015년 Christie’s 옥션에서 약 2,600만 미국 달러(당시 약 30억 엔)에 낙찰된 대표작 《Swamped》도 함께 전시되었습니다.

제2장 해변으로 2002년~

Peter Doig은 2002년에 주된 활동 거점을 런던에서 트리니다드 토바고의 수도인 포트오브스페인으로 옮깁니다.

제2장 해변으로

이주 전후 무렵부터 그는 해변 풍경을 주요 모티프로 택하기 시작했고, 그전까지 비교적 두터웠던 화면은 캔버스 바탕이 비쳐 보일 정도의 얇은 유화 물감, 혹은 수성 도료의 선명한 색채 대비로 구성된 화면으로 변화해 갔습니다.

한편, 그가 데뷔 이래 일관되게 그려온 모티프 중 하나가 「카누」입니다.
영화 『Friday the 13th』의 한 장면을 착상의 원천 중 하나로 삼은 이 모티프는, 마치 카누를 둘러싼 이야기가 전개되기라도 하듯 여러 장소를 표류하며 우리를 상상의 여행으로 이끕니다.

제3장 스튜디오 안에서 — 커뮤니티로서의 Studio Film Club 2003년~

Studio Film Club은 Doig이 트리니다드 토바고 출신의 친구 아티스트 Che Lovelace와 함께 2003년부터 시작한 영화 상영회입니다.

누구나 무료로 참여할 수 있으며, 영화가 끝나면 상영작에 관해 이야기를 나누거나 음악 라이브로 이어지기도 하는 등, 일종의 문화적 살롱 같은 커뮤니티 형성을 목적으로 하는 프로젝트입니다.

이 일련의 드로잉들은 재빠르게 그려져, 같은 건물을 쓰는 사람들과 이웃 주민들에게 상영회를 알리기 위해 게시되었습니다.

Doig이 런던에서 즐겨 찾던 이른바 명화좌와 미니 시어터에서 착상을 얻어, 과거의 명작이나 엄선된 영화가 상영작으로 선정됩니다.

굿즈

본 전시 한정 굿즈 판매 코너도 함께 마련되어 있었습니다.
Masatsugu Ono의 에세이가 실린 전시 도록은 디자인도 훌륭하고 내용도 충실해 강력히 추천합니다.

대작이 많아 알찬 일본 첫 개인전이었습니다.
Studio Film Club의 드로잉이 무척 인상 깊었습니다.