Olafur Eliasson “Sometimes the River Is the Bridge”
Olafur Eliasson의 개인전 “Sometimes the River Is the Bridge”를 방문했습니다. 장소는 Museum of Contemporary Art Tokyo입니다.
1967년 출생의 Olafur Eliasson은 1990년대 초부터 사진, 조각, 드로잉, 인스톨레이션, 디자인, 건축 등 다양한 표현 활동을 펼쳐 왔습니다. 예술을 매개로 지속 가능한 세계의 실현을 향한 시도로, 국제적으로 높은 평가를 받고 있습니다.
본 전시는 Eliasson의 재생 가능 에너지에 대한 관심과 기후 변화에 대한 실천을 축으로 구성되어 있습니다.
수채화
가장 먼저 전시된 작품은 3점의 수채화입니다.
이 작품은 그린란드 빙하의 얼음으로 제작되었습니다. 종이 위에서 녹아 가는 얼음의 물이 안료와 뒤섞이면서, 화면 전체에 풍부한 농담과 번짐이 퍼져 나갑니다. 이러한 제작 과정에는, 인간의 의지와는 무관하게 일어나는 자연 현상을 공동 제작의 상대로 여기는 Eliasson의 태도가 반영되어 있습니다.
《Memories of the Critical Zone》
이어지는 작품은 12점의 원형 드로잉입니다.
본 전시에서 소개되는 작품의 대부분은, 이산화탄소 배출량이 많은 항공기가 아니라, 베를린에서 일본까지 철도와 배로 운반되었습니다.
운반 중의 움직임과 흔들림을 기록하는 장치에 의해, 사람의 손을 거치지 않고 그려졌습니다. 사람의 손으로는 표현할 수 없는 무수한 선묘 안에는, 이동 과정에서 작품에 일어난 사건들이 남김없이 그려져 있습니다.
《Exploration of the Center of the Sun》
《What Is Now Happening, Has Happened, and Will Happen to You》
커다란 노란색 스크린이 펼쳐진 전시실에는, 바닥에 놓인 조명 외에는 아무것도 없습니다.
하지만 누군가가 조명 앞을 가로지르면, 서로 겹쳐진 여러 개의 그림자가 벽에 드리워집니다. “당신이 움직이고 있을 때에만 사물이 보인다”고 Eliasson은 말합니다. 행동과 변화를 일으키는 것이 새로운 발견과 사물을 보는 방식으로 이어질지도 모릅니다.
《Sometimes the River Is the Bridge》
컬러풀한 작품과는 대조적으로, 《Sometimes the River Is the Bridge》의 전시실은 어둠 속에 물이 담긴 커다란 접시가 공간 중앙에 놓여, 12개의 스포트라이트로 비춰집니다.
수면이 흔들리면 머리 위의 스크린에는 붙잡기 어려운 잔물결의 이미지가 비춰집니다.
끊임없이 변화하며 서서히 확장되어 가는 잔물결과 같은 유동적인 상황을, Eliasson은 한계를 넘어서기 위한 불가결한 요소로 파악하고 있습니다. 세계와 마주하는 새로운 방식을 제시하는 이 작품은 본 전시를 위해 제작된 신작입니다.
《Sunlight Graffiti》
2012년, Eliasson은 휴대형 솔라 라이트 “Little Sun”을 엔지니어 Frederik Ottesen과 공동 개발했습니다.
《Movement of Your Light》는 Little Sun을 손에 든 댄서의 신체 표현과 그 빛의 궤적이 기록되는 영상 작품입니다. 《Sunlight Graffiti》에서는 Little Sun을 손에 든 체험자가 공간에 자유로이 빛의 드로잉을 그립니다.
《Beyond Human Resonator》
《Beyond Human Resonator》는 커다란 유리 링에 의해 분광된 빛이 벽에 동심원의 회화를 그리고 있는 작품입니다.
이 작품에는 어두운 바다를 멀리까지 밝게 비추는 등대의 빛의 원리가 응용되어 있으며, 단순한 장치로 관람자에게 커다란 놀라움을 주는 Eliasson 작품의 특징이 잘 나타나 있습니다.
천천히 회전하는 3장의 원형 유리판을 빛이 비추고, 벽에는 여러 개의 원이 떠오릅니다. 크기가 다른 유리판에는 특정 파장의 빛을 반사하고, 보색의 빛을 투과시키는 특수한 가공이 되어 있습니다.
《The Melting Glaciers Series 1999/2019》
Eliasson은 초기부터 빙하나 화산, 동굴과 같은 아이슬란드의 자연들을 사진으로 기록해 왔습니다. 30점 세트의 작품 《The Melting Glaciers Series 1999/2019》는, 1999년과 2019년에 완전히 동일한 지점에서 촬영한 사진을 나란히 놓음으로써, 기후 변화에 의한 20년간의 빙하 후퇴를 눈에 보이는 형태로 제시합니다.
《Documentation Photographs of Nine Public Projects》
이 작품에는 Eliasson이 공공 공간에서 실시한 9개의 프로젝트가 기록되어 있습니다. 이 프로젝트들의 공통점은, 눈에 보이지 않는 것을 눈앞에 드러냄으로써 사람들에게 깨달음을 가져다준다는 점일 것입니다.
전시 풍경으로부터 《Documentation Photographs of Nine Public Projects》
《The Sustainability Laboratory》
본 전시를 통해, 우리가 살고 있는 지구가 안고 있는 여러 문제들과, 우리 자신과의 관계성에 대해 다시금 저 자신의 의식이 깨어난 듯합니다.
Olafur Eliasson이 작품을 통해 전하는 메시지에 공감하며, 문제의식을 강하게 느낀 전시였습니다.
