Nowfu Gendai
도쿄에서 멀리 떨어진 곳, 기후(Gifu) 땅에서 열린 Yukimasa Ida 개인전 《Banquet》에 다녀왔습니다.
바로 직전에 열린 영국에서의 개인전은 대성공을 거두었다고 하는데, 일본 국내에서는 2017년 유일한 개인전입니다. 이전부터 그룹전에 출품했던 인연이 있었던 듯하며, 그 인연이 개인전 개최로 이어졌다고 합니다.
필자가 방문한 시점은 회기 종료 직전. 작품 리스트를 미리 보고 싶었지만, 전화를 받아 이야기를 나눈 갤러리 오너로부터 “그런 문의가 많습니다만, 부디 직접 봐 주셨으면 해서 보내 드리지 않고 있습니다”라는 말을 들었습니다. 큰맘 먹고 가기로 했습니다.
Yukimasa Ida전 《Banquet》
도쿄에서 약 2시간 반 걸려 도착한 기후의 갤러리. 오너분께 인사를 드리고, 곧바로 전시물을 둘러봅니다.
게시된 리스트를 보니, 이미 작품의 상당수가 구입된 상태였습니다. 그러나 기후의 갤러리를 찾는 방문객이 적어서인지, 남은 3할 정도의 작품은 아직 주인이 정해지지 않은 상태입니다. 컬렉터로서는 대단히 운이 좋았습니다.
작품
전시된 작품은 0호 크기에도 못 미치는 소품부터 100호의 대작까지, 갤러리 공간에 알맞게 어울리는 적당한 수가 출품되어 있었습니다.
한편, 작품 판매가 대단히 호조를 보인 탓에 개인전에 맞춰 준비된 작품도 여러 점 있었고, 물감이 제대로 마르지 않은 상태의 작품이 몇 점 있었습니다. 짙은 유화 물감의 향기도 연출적이어서 기분 좋았습니다.
자, 갤러리 《Nowfu Gendai》의 입구로 들어서면, 대뜸 다채롭고 깊이 있는 《End of Today〜Flower》라는 제목의 두 작품이 맞이해 줍니다. Ida 특유의 터치를 지닌 페인팅 나이프가 캔버스 위를 종횡무진 춤추고 있습니다.
안쪽으로 들어가면 고전의 제목이기도 한 대작 《Banquet》입니다.
고전적인 정취인데도, Ida다운 초록색 포인트 컬러가 신선한 이미지로 되돌려 주는 듯하여, 작품 전체를 조여 줍니다.
넓은 공간에는 인물화가 가지런히 늘어서 있었습니다.
어쨌든, 유화의 특징적인 필촉, 배색, 구성력은 훌륭하네요, 천재！
이 밖에도 이런 작품이…. 정육점을 이미지화한 듯합니다.
인물의 얼굴을 그리는 표현력의 폭은 가늠할 수 없을 만큼 대단합니다.
사실적이면서도 애교 있는 돼지 씨😀
“1000개의 얼굴을 그린다”고 하는 엽서 크기의 소품.
가만히 정면에서 보다가, 옆에서 보다가, 가까이서 보면, 작품이 조금씩 변화해 가는 듯한 감각에 빠져들게 됩니다. 가장 작은 이 작품이 3만 엔이라는 가격 설정입니다. 부담 없이 손이 가는 가격대였습니다.
소품 왼쪽의 작품은 《시든 꽃》. 가까이서 보면 입체적이어서 조각 작품 같고 섹시함이 느껴졌습니다. 화면의 질감이 강렬한 작품입니다. 오른편에는 부인을 그린 작품 《MIKO 2016》이 있었습니다. 부인은 Miko Hara라는 아티스트입니다.
정리
대단히 훌륭한 수많은 작품을 만날 수 있었습니다.
필촉이 폭력적이고 광기가 느껴지는 터치가 있는가 하면, 섬세한 색 사용과 마티에르(matière)가 담겨 있어 짜릿합니다. 데생력이 높고 치밀하게 그려진 작품도 있어, 작가로서의 완력을 곳곳에서 볼 수 있었습니다. 예술대학에 3수 끝에 입학해 지금도 대학원에 적을 두고 있다고 하는데, 어쨌든 28세라는 젊은 나이에 이렇게 압도적인 작품을 그려 내는 힘에서 장래성을 느낍니다. ※이미 수료하셨습니다.
“오랜만에 유화 냄새를 흠뻑 맡게 되어 기뻤습니다”라고 갤러리 오너가 말하듯, 아크릴 물감이 전성인 시대에 유화 물감을 자유자재로 다루며 창작하는 접근 방식은 보고 있는 이쪽까지 즐거워집니다.
갓 칠한 물감이 아직 굳지 않은 덜 마른 작품은, 새로운 생명이 호흡하는 듯한 움직임을 느끼게 하는 것이었습니다.
도쿄에서 먼 길을 찾아온 것이 정말 잘한 일이었다고 진심으로 느낄 수 있는 개인전이었습니다.
