Yosuke Takeda “Ash without fire here”
Yosuke Takeda의 개인전 “Ash without fire here”에 다녀왔습니다. 장소는 Taka Ishii Gallery Photography / Film입니다.
Yosuke Takeda는 무라카미 하루키의 대표작 《세계의 끝과 하드보일드 원더랜드》 해외판 표지를 담당한 이력이 있는 사진작가입니다. 이번 전시는 Taka Ishii Gallery에서 3년 만에 여는, 세 번째 개인전입니다.
Yosuke Takeda가 찍는 사진은 대단히 독특하고 신선합니다.
디지털 카메라로 촬영한 그의 사진은, 대표작인 “Digital Flare” 시리즈에서도 알 수 있듯, 독자적인 방식으로 빛을 훌륭하게 담아내고 있습니다.
Takeda가 찍는 사진은 “오류”를 전제로 하며, 최신 디지털 카메라에 오래된 렌즈를 조합하거나 역광에서 촬영함으로써 일종의 “왜곡”을 유도하는 방식을 취합니다. 즉, 플레어나 고스트와 같은 광학적 우연을 의도적으로 노리는 제작 기법인 것입니다.
가운데: Yosuke Takeda “071949” 2019년 라이트젯 프린트
오른쪽: Yosuke Takeda “044725” 2019년 라이트젯 프린트
우연에 의한 오류를 기대하는 촬영 기법이기에, 한 컷을 얻기 위해 반복해서 누르는 셔터의 횟수는 2,000~3,000번에 이른다고 합니다. 필름 카메라로는 결코 할 수 없는 방식입니다.
참고로 작품명의 숫자는 PC상에서 작품이 완성된 시각이라고 합니다.
“072353”은 오전 7시 23분 53초를 가리킨다고 합니다. 심야에서 새벽 사이에 작업을 하는 경우가 많은 작가라고 합니다.
2013년 스마트폰으로 촬영한 수면 작품 “161234”에서 새롭게 전개된 신작 또한 주목을 받았습니다.
PC상에서의 가공을 거의 하지 않는 Yosuke Takeda. 기하학적 무늬가 스며 있는 듯한 수면의 아름다움이 강한 인상으로 남는 작품입니다.
오른쪽: Yosuke Takeda “061629” 2019년 라이트젯 프린트
영상 작품은 수면의 푸른빛에 금빛으로 반짝이는 무언가가 반사되는 모습을 영상화한 작품입니다.
작품 본편의 길이는, “누구든 15분 동안은 유명인이 될 수 있다”는 Andy Warhol의 명언을 참조했다고 합니다.
일렁이는 수면의 흔들림이 마음을 편안하게 해서, 오랜 시간 화면을 계속해서 바라볼 수 있었습니다.
이 빛나는 반짝임은 대체 무엇을 담아낸 것일까요…. ※갤러리스트에게 물어보면 알려 준다고 합니다.
Takeda가 빚어낸 풍요로운 색채의 작품들은 갤러리의 흰 벽을 배경으로 아름답게 빛나고 있었습니다.
