아트 컬렉터 방문
본 기획은 아트 컬렉터의 자택을 방문해 컬렉션을 감상하는 시리즈입니다.
네 번째 회에서는 Instagram에 전시 방문 기록과 컬렉션 작품을 게시하는 ＠gutsurohi 씨를 소개합니다.
gutsurohi 씨는 미대 출신으로, 화가 활동에서 화랑 근무, 광고대리점 근무를 거쳐 현재는 회사를 경영하는 30대 남성 컬렉터입니다.
필자와는 한 컬렉터 지인을 통해 2019년 가을 무렵 처음 만난 이래로 계속 교류하고 있습니다. 연말 컬렉터 송년회에서 자택 방문을 부탁드려 이번 방문이 성사되었습니다.
컬렉터 인터뷰
gutsurohi_ 씨는 3년 전 준공한 자택에 걸 작품을 목적으로 아트 컬렉션의 세계에 입문했다고 합니다. Tama Art University 유화과 출신이며 화랑 근무 경력을 지닌, 미술에 조예 깊은 분이었습니다.
- 컬렉터 경력은?
약 5년입니다. - 컬렉션을 시작한 계기는?
자택의 건축 설계를 시작한 시점입니다.
자택 설계는 건축가 Shinichi Ogawa에게 의뢰했다고 합니다. - 컬렉션의 방침이나 고집이 있다면?
동세대 화가가 중심입니다. 또한 저평가되어 있다고 느껴지는 작가를 특히 응원하고 싶습니다.
자택 공간을 최대한 살리기 위해 대형 작품을 중심으로 컬렉션하고 있습니다.
Yutaka Watanabe 《Picasso and Women》 2019년 charcoal and oil on canvas 162×130.3cm - 가장 마음에 드는 아트 피스는?
Teppei Takeda의 작품입니다.
현관에 단 한 점만 걸어둔 작품. Maho Kubota Gallery에서 개인전이 열리기 약 1년 전부터 갤러리 백스페이스에서 작품을 보여주셨는데, 대단한 작가가 등장했구나! 하고 흥분했던 기억이 납니다. 개인전 시작 전부터 문의가 쇄도했다고 하여 구입이 가능할지 미묘했지만, 다행히 가장 마음에 드는 작품을 손에 넣을 수 있었습니다.
Teppei Takeda 《Painting for Painting 019》 2019년 - 기억에 남는 컬렉션 에피소드가 있다면?
Kei Imazu의 작품 《berlin 1943 – 1945》입니다.
Kei Imazu 《berlin 1943 – 1945》 2014년 ※gutsurohi_ 씨 촬영 2006년, 대여 화랑에서 열린 Kei Imazu의 첫 개인전을 보러 갔습니다.
당시 작가 활동을 하고 있던 저는 동세대 젊은 작가들 가운데 Kei Imazu가 장차 대단한 작가가 될 것이라고 주목하고 있었습니다.
그로부터 10년 가까이 지난 2015년. 컬렉션을 전제로 자택 설계를 시작한 시점에 Yamamoto Gendai에서 이마즈 씨의 개인전이 열리고 있다는 사실을 알게 되어, 첫 컬렉션으로 이마즈 씨의 작품을 구입하기로 결정했습니다. 첫 개인전으로부터 약 10년이 지난 2015년의 일입니다.
액자에 넣은 드로잉 작품도 — 왼쪽: Kei Imazu. - 현재 가장 관심 있는 아티스트는?
Ai Makita 씨입니다.
금속 부품 등을 모티프로 삼는 초절기교의 작가로, 구입 이전에는 기계 부품 같은 구상성 강한 작품이라는 인상을 가지고 있었습니다.
하지만 최근 작품은 금속 묘사의 아름다움은 그대로 유지하면서 추상성이 높아진 작품을 발표하고 있어 매력이 더욱 커졌다고 느낍니다.
4월에 뉴욕에서 개인전을 앞두고 있어, 앞으로가 매우 기대되는 작가입니다.
7. 기대되는 젊은 아티스트는?
Keisuke Tada, Keisuke Katsuki, Reina Sanpei 씨입니다.
8. 존경하는(또는 궁금한) 아트 컬렉터는?
@sh_art_collector 씨입니다.
대부분의 컬렉터는 각자의 취향이나 장르를 좁혀 수집하는 것이 일반적이라고 생각합니다. 저 또한 그렇지만, 그러다 보면 자기 취향의 작품만 보게 되어 어느새 시야가 좁아진 감상에 빠지기 쉽습니다.
@sh_art_collector 씨의 컬렉션이나 Instagram에 게시하는 감상 작품은 장르에 얽매이지 않고 모든 아트의 가능성에 대한 이해가 있다고 느꼈습니다. 편향된 감상 경향을 일깨워준, 영향력 있는 컬렉터라고 생각합니다.
9. 좋아하는(자주 가는) 갤러리는?
Maho Kubota Gallery, ANOMALY, EUKARYOTE, Yutaka Kikutake Gallery입니다.
방문을 마치고
대형 작품을 중심으로 컬렉션하고 있으며, 연간 구입 점수는 몇 점 정도로 억제하고 있는 컬렉터입니다.
작품 단독뿐 아니라 실내 공간을 변화시키는 힘이 있는 대형 작품을 걸어둠으로써 삶과 아트가 균형 있게 융합되어 즐기고 있는 모습이 엿보였습니다.
벽만 있으면 작품을 거는 필자와는 달리, 흰 벽 공간이 풍부함에도 불구하고 공간 활용을 깊이 고려한 전시 접근이었습니다.
최소한의 작품 전시 수로 아트와 주거 공간을 능숙하게 보여주는 점이 매우 훌륭하여 인상 깊게 남았습니다.
gutsurohi 씨는 아래 Instagram 계정에서 감상한 작품 소개와 자신의 컬렉션 작품을 게시하고 있습니다.
https://www.instagram.com/gutsurohi/
훌륭한 작품과 전시 방법에 더해, 컬렉션의 축이 명확하여 즐겁고 자극적인 방문이 되었습니다.
